Je rejoins assez la vision de Tama, spécialement sur le côté compromis.
Je pense que c'est assez personnel à chaque groupe, et dépend du niveau de chacun.
En ce qui me concerne le choix se fait au départ entre le guitariste et le chanteur, car ce dernier est un peu le maillon faible du groupe, pas de chant en anglais et plutôt chant variété (Renaud), donc ça limite de facto les morceaux
.
Donc ils testent et travaillent un peu en amont les morceaux à reprendre pour voir s'il peut caler sa voix.
Si c'est OK on l'essaye en répet, et avec l'accordéoniste (qui a un très bon niveau, il a réussi à mettre de l'accordéon sur Un jour en France
) on se cale dessus pour voir si ça passe en jouant tous ensemble.
Si ça passe on le garde et on peux l'inclure dans la liste des morceaux qu'on joue en concert (S'il y a des morceaux qu'on aime moins, on les joue moins souvent et on a un peu de choix car on a entre 30 et 40 morceaux de reprise), donc on choisis avec une sorte de majorité.
Si ça passe pas, soit c'est mort, soit des fois on le garde de côté pour le retravailler plus tard.
J'y trouve largement mon compte car même si on joue des morceaux qui ne sont pas ce que j'écoute et qu'on pourrait considérer comme assez simple à la batterie, vu que j'ai une certaine liberté dans la façon dont je joue le morceau, c'est sympa car je peux y inclure un côté rock et parfois même modifier et adapter le morceau à l'évolution de mon jeu.
Donc le maître mot c'est se faire plaisir et garder du fun.
Pour les mises au point sur le morceaux, si tes acolytes ne sont pas susceptibles ça aide pas mal à faire passer des messages, et il faut arriver à prendre un peu de recul sur le morceau ce qui n'est pas évident. Il faut être à l'écoute des uns des autres et rester humble
