Après un long temps d'arrêt, j'ai enfin recommencé un groupe il n'y a pas très longtemps. Mais après quelques répétitions, je remarque le même défaut (enfin, parmi de nombreux autres...) chez moi : tous mes breaks/fills se ressemblent méchamment.
Certes, on a tous nos petites habitudes et idiosyncrasies, mais là je me sens limité et ça commence à me frustrer.
Le problème n'est a priori pas technique (si je joue sur partition et que des breaks sont écrits, pas de souci pour les jouer -- à condition que ce ne soit pas non plus des 11-uplets de triple croche ou autres choses totalement bizarroïdes et trop éloignées de mon niveau). Il n'est pas non plus forcément créatif (même s'il y aurait sans doute à redire de ce côté) car tout seul je tente beaucoup plus de choses (bon, j'en rate aussi plus aussi...).
Mais en groupe et en contexte, comme j'essaie au maximum de rester "in the pocket", je ne veux pas m'éloigner de ma zone de confort et au final, je tente très peu...
Une solution possible me paraît être de bosser à fond (jusqu'à être totalement à l'aise) un certain nombre de breaks, sur 1, 2 ou 4 temps et de me construire une petite liste mentale dans laquelle j'irai piocher en fonction du contexte musical.
D'où :
Y a-t-il une méthode (livre ou vidéo, peu importe) de référence, de préférence un peu moderne (au sens pédagogique), sur cette question ? Niveau intermédiaire, plutôt axé pop/rock/funk que jazz ou hip-hop si segmentation il y a.Quelque part, je cherche un peu l'équivalent pour les fills du "Groove Essentials" de Tommy Igoe (que je trouve absolument génial -- si seulement on avait eu ce genre d'outils pédagogiques quand j'étais môme...)...
Merci de votre aide !
